독립 디자인 스튜디오. 2011년부터 뮌헨.
Tegrino Studio는 Bang & Olufsen 스피커를 오래 들여다본 창업자의 눈에서 시작되었습니다. 어느 생일 선물 하나가 스피커 커버에 색뿐 아니라 기억까지 깃들 수 있다는 것을 알려 주었고, 그때부터 맞춤 스튜디오가 되었습니다.
Bang & Olufsen이 스피커를 만든다. 우리는 방을 완성한다.
스튜디오에서 태어난 오브제는 결국 방에서 살아갑니다. Tegrino는 완성된 오디오 오브제와 그것이 놓일 집 사이, 그 마지막 한 걸음을 위해 존재합니다.
2000년대 초반 · 첫 번째 물건
2000년대 초반
Tegrino Studio 이전에, Bang & Olufsen A8 이어폰 한 쌍이 있었습니다.
창업자는 어린 시절 그것을 만났습니다. 작고 정확했고, 그 무렵 주변의 어떤 물건과도 닮지 않았습니다.
오래 남은 것은 소리만이 아니었습니다. 정갈한 방, 조용한 소재, 빛, 가구, 공기까지 — 제품을 둘러싼 세계였습니다.
Bang & Olufsen은 평범한 오디오처럼 느껴지지 않았습니다. 살아가기 위해 만들어진 디자인처럼 느껴졌습니다.
2008-2010 · 스피커가 먼저였다
2008-2010
Tegrino Studio가 커버를 만들기 전에, 먼저 스피커가 있었습니다.
창업자가 Bang & Olufsen을 깊이 만난 것은 중고 BeoLab 5를 통해서였습니다. 뜯어보고, 만지고, 듣고, 자리를 옮겨 놓아 보며, 스피커 하나가 방 안에서 얼마나 큰 존재가 되는지 배웠습니다.
거기서 Bang & Olufsen 전 제품군으로 넓혀 갔습니다. 다른 모델. 다른 세대. 다른 마감. 다른 주인.
Tegrino Studio를 시작할 무렵, 그는 이미 한 가지를 알고 있었습니다. Bang & Olufsen을 쓰는 사람은 스피커를 사는 것이 아니라, 스피커와 함께 산다는 것입니다.
뮌헨 · 2011 · Tegrino Studio 시작
뮌헨, 2011
Tegrino Studio는 2011년 뮌헨에서 문을 열었습니다.
처음의 작업은 창업자가 가장 잘 아는 제품, Bang & Olufsen 스피커를 중심으로 이루어졌습니다.
사운드만이 아니라 비례와 소재, 놓이는 자리, 방의 공기까지 신경 쓰는 주인들과 함께 일했습니다.
스피커는 한 번도 단순한 장비였던 적이 없습니다. 집의 일부였습니다.
여기서 Tegrino의 첫 번째 생각이 나왔습니다. 물건을 이해하고, 그다음 그 물건을 둘러싼 방을 이해하는 것.
2012-2013 · 달 선물
2012-2013
BeoPlay A9이 나왔을 때, Tegrino는 다른 것을 보았습니다.
스피커만이 아니었습니다. 방 안에 놓인 하나의 원. 면이자 존재였고, 거의 캔버스였습니다.
얼마 지나지 않아 한 고객이 생일 아이디어를 들고 찾아왔습니다. 아들이 우주를, 그중에서도 달을 좋아한다고 했습니다. 집에는 이미 A9이 있었고, 아버지는 아이의 생일에 그것을 아이만의 물건으로 바꿔 주고 싶어 했습니다.
그래서 Tegrino는 A9을 달로 만들었습니다.
아이가 그것을 본 순간, 스피커가 달라졌습니다. 더 이상 방에 놓인 물건이 아니었습니다. 아이의 달이 되었습니다. 아이의 생일. 아이의 작은 우주.
아이는 그 둘레를 돌며 춤을 췄습니다.
그 순간 스튜디오의 생각이 바뀌었습니다. 커버는 소파나 벽 색에 맞추는 것에서 끝나지 않습니다. 기억을 품을 수도 있습니다.
2014-2023 · 커버에서 캔버스로
2014-2023
달 선물 이후, Tegrino는 커버를 다르게 보기 시작했습니다.
단순한 교체용 원단이 아니었습니다. 방과 색, 그림, 기억, 아주 사적인 생각을 올려놓는 면이었습니다.
스튜디오는 핏과 색, 이미지와 마감을 다듬기 위해 디자이너, 섬유 전문가, 제조사, 아티스트와 함께 일하기 시작했습니다.
어떤 디자인은 인테리어를 완성했습니다. 어떤 디자인은 그림을 실어 날랐습니다. 어떤 디자인은 한 사람의 이야기에서 시작되었습니다.
스피커는 주인의 캔버스가 되었습니다.
2024 · 알루미늄 장인정신
2024
2024년, Tegrino는 알루미늄이라는 새로운 장을 열었습니다.
BeoLab 8 알루미늄 커버는 스튜디오 소재 작업의 이정표가 되었습니다. 커버 하나하나가 알루미늄 합금 덩어리에서 시작해, 정밀하고 가벼운 스피커 커버로 깎여 나옵니다.
이미지만으로 하는 맞춤이 아니었습니다. 소재와 빛, 무게와 마감으로 하는 맞춤이었습니다.
두 겹의 아노다이징 색은 물건에 깊이를 주었습니다. 깎아낸 선은 스피커를 한층 건축에 가깝게 만들었습니다.
패브릭은 Tegrino에 이미지와 색과 기억을 주었습니다. 알루미늄은 정밀함과 오래 견디는 힘, 그리고 빛을 주었습니다.
BeoLab 8에서 시작한 알루미늄의 언어는 BeoLab 28과 BeoSound Theatre로 이어져, Bang & Olufsen이 놓인 공간을 위한 하나의 소재 체계로 완성되었습니다.
오늘날 · Tegrino Designer
오늘날
오늘날 Tegrino Designer는 그 첫 생각을 모든 고객에게 그대로 전합니다.
스피커는 방에, 벽 색에, 그림에, 소파에, 사진에, 기억에, 때로는 그날의 기분에 맞출 수 있습니다.
Bang & Olufsen은 여전히 Tegrino의 첫 번째 언어입니다. 창업자가 지식을 쌓은 곳이고, 스튜디오가 고객을 배운 곳이며, 생각이 시작된 곳입니다.
그리고 이제 그 방식은 Bang & Olufsen 너머로 넓어지고 있습니다.
Tegrino Studio는 디자인을 중심에 둔 다른 오디오 브랜드의 스피커와도 일하기 시작했습니다. 방을 먼저 보는 같은 태도로 — 물건을 이해하고, 방을 이해하고, 그 자리에 속한 하나를 만듭니다.
음악이 멈춘 뒤에도 스피커는 오래 방에 남습니다. 소파 옆, 그림 아래, 창가, 매일 아침 지나는 그 자리에 서 있습니다.
Tegrino Studio는 그 조용한 순간을 위해 존재합니다. 이미 아끼던 물건이 분명하게 내 것이 되는 순간입니다.
내 스피커. 내 방. 내 디자인.
